一、游戏编程要学什么

问题一：学游戏开发要学那么多东西。。。怎么学啊。。。我觉得你这些学会了还是太少了。

开玩笑了，我作为一个游戏程序员在这个行业干了6年，其实你真正要会的东西是C++,另外你还要对计算机的内存结构，数据编排管理方式，也就是我们说的数据结构掌握透彻。

Android只是一个程序的载体平台，你将来还有可能为iphone开发，所以这种东西你用到的时候通过sdk文档去了解一下它的规则就可以了。

cocos2dx你可以通过一个实例项目去掌握它，用它来做一块你进入这个行业的敲门砖还是可以的。毕竟现在用这个的公司是非常多，都想招个熟练工嘛。

粒子系统和OpenGL.等你学了cocos2dx之后，如果对他背后的东西感兴趣可以研究一下，有百益而无一害。

数据库无非就是一些接口和查询语句，对于一个程序员来说，应该要学。

游戏脚本你可以学一个，比如lua,不要纠结它的语法和形式，要思考为什么用脚本，用脚本有什么好处。大部分游戏引擎都有自己的脚本语言，你能理解他存在的意义遇到任何脚本语言就都没有问题了。

物理引擎我建议你也学一下，虽然我见过的很多游戏程序员根本不懂物理引擎，也能做出很优秀的游戏。但是当你深入研究了物理引擎，你就会觉得你游戏程序员的路还很长，就不会因此而满足现状。

最后给你一点忠告，学好数据结构很重要，做游戏的都说游戏的灵魂是程序，而程序的灵魂是数据！能创造出完美灵魂的人才是一个完美的游戏程序员。

问题二：游戏软件编程要先学什么首先，别的都不管，一定要先学精以下数学科目：线性代数、空间解析几何、微积分。都要学到比较深的程度，千万不能囫囵吞枣，否则往后的压力会越来越大。现在本科的内容其实不够的，例如quaternion你在课本里就没学，但游戏里绝对用得多。还有，课本里大概也不会教你怎样判断任意两个多面体是否相交。这些都要靠自己多钻研、多琢磨，不能满足课本内容的。

然后，看你是侧重图形、物理、还是AI方向。

图形方面，其实基本上就是几何和光学问题，关键是熟悉API（DirectX或OpenGL）。如果想获得尖端效果，则要先学一些光学基础，然后才能进入可编程Shader的美妙境界。

物理方面，本人经验太少，只能说：这真的是太太复杂了。AI方面：本人也没经验。就不多说了。

最后才说C++编程：其实C++编程这东西真的很奇怪。我们先是在课堂上学了一套东西，然后实际开发的时候人们又会告诉我们那套东西是不能用的（理由一般就是性能低啦、不安全啦，等等），反正又得学另一套东西。搞C++特别是游戏的人，都有一种近乎病态的完美主义倾向，企图用目前并不完美的语言工具实现完美的目标（最典型的病态就是那个const，什么都加const，其实你就算加了const，人家用强制类型转换，一样可以转成非const）。还有那个指针，如果你真的用CObject*pObj这样的形式，肯定要被人骂。他们要用所谓的“*** art pointer”。诸如此类，都相当变态。

其实真的要做AAA级的游戏，简直就和强迫自己开发一套操作系统、加上一套程序框架、加上实现绝大多数的数据结构和算法一样痛苦。

为什么那么痛苦那么麻烦？想想：做一个游戏，本质上就是想用有限的资源模拟出无限的显示世界，而创造这个复杂的世界是上帝才能胜任的事情，那你想模拟它出来，不就是要和上帝竞争吗？（本人不信教，呵呵。）

当然，如果你只是满足比较不那么出众的游戏，或许并不用那么痛苦，随便拿个所谓的“引擎”过来用就行。或者用C#，也可以吧。

问题三：游戏开发需要学哪些课程呢？游戏程序开发专业主要培养具有必要的计算机理论知识，熟练掌握至少一种游戏开发平台，熟悉游戏架构、游戏规划及设计、游戏动画、音效制作、游戏编程和测试的游戏开发人才，并且能适应游戏开发公司、网络游戏运营和服务企业、动漫制作等公司的需要，从事各种游戏的策划、设计、编码和测试工作。

主要专业课程有：C++程序设计、数据结构与算法、计算机图形学、DirectX程序设计、OpenGL程序设计、JAVA游戏程序设计、游戏体系结构、游戏建模技术、游戏引擎技术、角色设计、游戏企划、网络游戏开发等。

问题四：学游戏开发要学些什么?跟楼主说一下常用的游戏编辑软件吧：

3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。

MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定， MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。

Maya和3dmax的区别：

MAX优势在于模型和插件，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。 MAYA优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用 MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》这类科幻电影的动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。

Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。

ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。

Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。

C++：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。

Alienbrain：文件管理软件。游戏团队不是一个两个人在工作，一大群人的工作成果怎样才能有效的管理并使用？这时就需要一款文件管理软件

问题五：学习游戏编程需要学什么？首先，不管什么游戏，最基本的要求有两个。一是至少精通一门编程语言，二是掌握游戏设计结构。

语言包括C/C++、C#、ObjC、Java等。游戏设计结构包括图形渲染、声音、物理、网络等等。

再者，看你具体要想学习哪方面的游戏编程了。

如果做Windows PC游戏需要你学习DirectX或OpenGL等图形库，如有必要还需要网络和多线程的知识。

如果做手机游戏多为2D游戏，建议你了解一下cocos2d游戏引擎（Android或i盯S，如果是WinPhone手机，顺便建议你了解一下XNA）。

如果做网页游戏，若是服务端建议你了解至少一门编写CGI的语言如PHP，还需要你知道数据库相关知识；若是前端建议你了解一下HTML5、JavaScript、Flash等等。

PS，请楼主不要看到这些内容就觉得晕，你提出的是一个很大很笼统的命题，希望你可以找准方向，专攻一路。草民提到的也不一定全面，当然更不深入，如果不对你就当没看到吧。

问题六：要学计算机游戏开发要学些什么？ 20分首先你需要掌握一门编程语言。还需要3dsMAX或maya，Deeppaint3D，Photoshop与Panter等软件的使用

问题七：学习游戏软件开发要具备什么？游戏分为游戏策划，游戏美工，游戏程序三个部分，游戏策划就是编辑游戏剧本，需要有好文彩，游盯美工要有绘画基础，美感好，学3dmax软件，游戏程序要学习编程语言，逻辑思维能力。

问题八：想学游戏编程应该从什么入门啊。 20分不管什么方向，编程都是基础.哪个人不是从零基础开始学的，你又不是第一个？你要先学C语言，编程入门的.我是学这个的，可以共同学习，茉987末期300址192开，注意数字，能找q.

问题九：游戏开发需要学什么你好做手机游戏我分开说好了首先做手机应用（手机游戏其实也是应用的一种）首选肯定是安卓或者ios二选一安卓肯定就是java了（我比较了解干这个的）后一种我就不熟了那么这个方向的技能需要javaLogic也就是java的基本逻辑然后是web应用也就是服务器技术jsp、servlet前端的话页面要学习js jquery html也就是div+css再从游戏来说游戏那么多精美的图片想要绚丽的效果肯定少不了的那么就是fla sh图片处理之类的技术了如果你只是想练手做个小游戏例如贪食蛇俄罗斯方块扫雷坦克大战之类的那么入手的方向是先搞懂游戏的算法简单来说如何判断蛇吃到了食物如何让蛇前进后退俄罗斯方块：如何这一层满了就消除如何变幻方块模型扫雷：如何查找周围有几颗雷这些都是游戏的算法搞懂了这些逻辑算法就好做了希望能帮到你谢谢你好做手机游戏我分开说好了首先做手机应用（手机游戏其实也是应用的一种）首选肯定是安卓或者ios二选一安卓肯定就是java了（我比较了解干这个的）后一种我就不熟了那么这个方向的技能需要javaLogic也就是java的基本逻辑然后是web应用也就是服务器技术jsp、servlet前端的话页面要学习js jquery html也就是div+css再从游戏来说游戏那么多精美的图片想要绚丽的效果肯定少不了的那么就是fla sh图片处理之类的技术了如果你只是想练手做个小游戏例如贪食蛇俄罗斯方块扫雷坦克大战之类的那么入手的方向是先搞懂游戏的算法简单来说如何判断蛇吃到了食物如何让蛇前进后退俄罗斯方块：如何这一层满了就消除如何变幻方块模型扫雷：如何查找周围有几颗雷这些都是游戏的算法搞懂了这些逻辑算法就好做了希望能帮到你谢谢我你好做手机游戏我分开说好了首先做手机应用（手机游戏其实也是应用的一种）首选肯定是安卓或者ios二选一安卓肯定就是java了（我比较了解干这个的）后一种我就不熟了那么这个方向的技能需要javaLogic也就是java的基本逻辑然后是web应用也就是服务器技术jsp、servlet前端的话页面要学习js jquery html也就是div+css再从游戏来说游戏那么多精美的图片想要绚丽的效果肯定少不了的那么就是fla sh图片处理之类的技术了如果你只是想练手做个小游戏例如贪食蛇俄罗斯方块扫雷坦克大战之类的那么入手的方向是先搞懂游戏的算法简单来说如何判断蛇吃到了食物如何让蛇前进后退俄罗斯方块：如何这一层满了就消除如何变幻方块模型扫雷：如何查找周围有几颗雷这些都是游戏的算法搞懂了这些逻辑算法就好做了希望能帮到你谢谢我你好做手机游戏我分开说好了首先做手机应用（手机游戏其实也是应用的一种）首选肯定是安卓或者ios二选一安卓肯定就是java了（我比较了解干这个的）后一种我就不熟了那么这个方向的技能需要javaLogic也就是java的基本逻辑然后是web应用也就是服务器技术jsp、servlet前端的话页面要学习js jquery html也就是div+css再从游戏来说游戏那么多精美的图片想要绚丽的效果肯定少不了的那么就是fla sh图片处理之类的技术了如果你只是想练手做个小游戏例如贪食蛇俄罗斯方块扫雷坦克大战之类的那么入手的方向是先搞懂游戏的算法简单来说如何判断蛇吃到了食物如何让蛇前进后......>>

二、AI绘图可以辅助游戏创作吗,未来对游戏行业有哪些影响

AI绘图可以辅助游戏创作，未来对游戏行业影响：

1、优秀的游戏产品它需要操作性很强，尤其是那种竞技类的游戏，里面的操作系统是需要有各种各样的配件支撑。现在市面上的IP游戏操作性并不高。你还可以加入到游戏当中去，给人的感觉是完全不一样的。在进行人物角色的操作时，可以选择有规律的进行打败它。还可以根据游戏自由的选择地点和发出的招式，在游戏上面的选择性会更高，渴望性会更大，那挑战性也会随之变大，商家以自己的身份参与到游戏中去，既可以表现出操作性更强，手速更快，可以让人觉得像是在与一个机器玩游戏。随着游戏行业的迅猛发展，游戏AI的应用将会比以往更加的广泛，玩家的高操作性和高强度，包括高自由度，且会得到更好的拓展。

2、电竞行业随着手机和电脑互联网的发展游戏也进入了颠覆的时代。它逐渐成为一种国际性的赛事，如今的赛事会随着不同的比赛规则而愈演愈烈。 AI游戏也必将发展为可供比赛的项目，而且会传播的更加的广泛。影响度也会更高。但是在选手的训练或是在赛事的排比上，都会比以往更加的不同。游戏AI可以发挥自己的优势，更好的帮助电竞选手多加训练。

而对于游戏AI与人的思维是不同的，在操作的时候你可能会比以往更加的复杂化，同时可以获得更高的竞赛技能，对于选手选择也是有游戏规则和智能化的学习培训过程。每一局所要涉及到的不仅是记忆力的强弱，还包括有没有出现疲惫注意力不集中等情况。对于整体的电竞行业的训练体系而言，无疑是一个重大的突破。

三、我想自学游戏开发,需要学习那些东西大约需要多长时间

一学游戏制作的人很多，可很多人水平太垃圾

现在游戏制作这个行业是一个非常有前景的朝阳行业，做这个行业的人，目前在我们国家的薪水都是顶级的，而这方面的人才却很稀少。大学里也很少开设这种游戏制作的课程，即便是有，很多老师的水平基本上也就是一些理论派，没什么干货。其实很多人想做这个行业，于是从网上扒拉各种游戏制作软件教程学习，学了半天也是一头雾水，稀里糊涂，说不会吧，还真会，说会吧，水平还真不咋地。学的东西太杂乱无章，没有什么系统，缺乏真功夫，很难在游戏制作这个行业里立足，这是我们很多游戏学习行业人员的悲哀。

二有一直游戏制作软件学习，叫无论你在哪，都可以看现场直播

现在网上很多游戏制作的学习教程和软件有很多，但是大多数都已经过时了，一些老掉牙的知识罢了，学了也是白学，浪费时间罢了，俗话说的好，选择不对，努力白费。我个人人为，要么不学，要么就学出一个样子来，怎么才能做到呢？当然是要有高手带，只有站在高手的肩膀上才能成为高手中的高手。还有学习模式的改革，很多学生以前希望在网上可以看现场直播老师授课，同时还可以和老师互动，不明白的问题老师还可以当场解答，想学习的话，在网上就能系统的学习，这种地方有吗？以前没有，现在有了，如果你想学习的话，可以来这个群：排在前面的一组是：二九六，处于中间位置的一组是：六七六，最后的一组是：二八九，按照顺序组合起来即可。这里有每天的全国各路高手现场直播分享的游戏制作精品课程，你什么都不需要付出，只需要来听就行，我们只欢迎努力有上进心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。

三与其玩游戏，不如做游戏

要知道玩游戏和做游戏不是一个概念。玩游戏是一种业余爱好生活方式，做游戏是一个工作，是一个产业，是一份职业，是一个事业。打个比方吧，看电影的人很多，但是拍电影的人少；踢球的人多，但是做教练的人少；用化妆品的人多，但是做化妆品的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。这么一解释大概明白这中间的区别了吧？游戏作为一个产业在中国十年，发展的势头很强劲。

四游戏是是怎么被打造出来的

1.游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。

2.游戏制作全过程：

（1）【游戏策划】

工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计

人员配置：编剧人员，游戏策划人员

（2）【游戏美术】

工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面

人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师

（3）【游戏程序】

工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发

人员配置：程序员，软件工程师，Shader程序员

（4）【游戏整合】

工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入

人员配置：程序员，软件工程师

（5）【游戏测试】

工作范畴：数值微调，极限测试，除错

人员配置：程序员，软件工程师

3.学习游戏制作必须掌握三大方向的知识和软件!

游戏美术，需要一定的美术功底。要用到的软件有：max，zbrush，ps等等。

游戏程序，当然是学计算机类。要学习程序语言。比如c，c++,as3,php等等。

游戏策划，则比较复杂。因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科，历史心理学等专业。如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。用到的软件一半是office系列的。

4.游戏制作的一些其它职位

原画师：根据游戏人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准

模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准

材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准

动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作

特效师：针对游戏特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效

五游戏制作其实可以这么玩

1.1开始设计游戏时如何确定游戏的主题

设计一款游戏，应该注意到具有一般、共同主题的游戏剧本适用于不同的文化背景的游戏者们。比如爱情主题、战争主题等等。容易引起游戏者们的共识与共鸣，对于游戏在不同地区的推广是有好处的。

如果游戏题材比较老旧的话，就应该试图从一个全新的角度来阐述一个古老的故事；或以全新的观念来诠释古老的题材；或以全新的体裁制作古老的题材。做到旧瓶装新酒或者是新瓶装旧酒，不能给游戏者乏味或雷同的感觉。要让游戏者在不同的方面领略到新意。

1.2如何推动游戏的过程向前发展

在戏剧中，有两个重要因素是推动故事情节的动力：障碍与冲突。

具体应用到游戏中，可以将障碍变成为在游戏过程中，需要游戏者解决的难题；冲突变成为游戏者前进的阻碍，迫使游戏者根据自己目前的状况，想出有效的解决办法。再具体的说明就是障碍是谜题，冲突是战斗。在RPG游戏中，这两种因素应用最为广泛。

恰当的为游戏者设置障碍和冲突，是游戏者有不断克服困难前进的动力，从而带动故事情节向前发展。

1.3故事的讲述方式

故事的讲述方式有两种：倒叙法和正叙法。

倒叙法是先将游戏者所处的环境给定，先使游戏者处于事件发生后的结果之中，然后再让游戏者回到过去，去自己发现事件到底是怎样发生的，或者阻止事件的发生。

正叙法就是普通的方式，故事随着游戏者的遭遇而展开，游戏者对一切都是未知的，一切都等待游戏者自己去发现，去创造。一般的游戏都采用这种方式。

1.4如何设定游戏的主人公

主人公是游戏的灵魂，只有出色的主人公才能使人流连于故事世界中，才能演绎出出色的故事。因此，成功的设定出一名主人公，游戏就有了成功的把握。

游戏中的主人公不一定非要是一名善良、优秀的人不可，也可以是邪恶的，或者是介乎与正邪之间的。

通常邪恶的主人公比善良的主人公更容易使游戏成功。主人公如果能够邪恶得让人虽然厌恶他，但却不能放弃他，让人想看看他到底能够做出什么、或能够遭遇到什么、或下场是什么，就比善良的主人公更好的抓住了游戏者的心。

还要注意一点的是，主人公的设计不要脸谱化、原形化，不要流俗。主人公如果没有自己的独特个性、独特形象，是不可能使游戏者感兴趣的。

1.5游戏中的叙述角度

一般游戏中，最常用的是两种叙述角度，也可以称之为视角--即第一人称视角和第三人称视角。

第一人称视角是以游戏主人公的亲身经历为叙述角度，屏幕上不出现主人公的形象，是游戏者有“我就是主人公”的感觉，从而更容易使游戏者投入到游戏中。

第三人称视角是以旁观者的角度观看游戏的发展，虽然说是“旁观者清”，但在游戏者的投入感上，不如第一人称视角的游戏。

第一人称视角的游戏比第三人称视角的游戏编写难度大。欧美国家的RPG一般全部是采用的第一人称视角来进行游戏设计的。比如著名的《魔法门》系列。

其实我还是比较偏好第三人称视角的游戏，在第三人称视角的游戏中也可以利用不同的办法来加强游戏者的投入感，比如主人公的名字自己输入、自己挑选脸谱等。从游戏的表现效果来看，第一人称游戏也有它的局限。

1.6游戏中的情感与悬念

游戏中的情感因素非常重要，只有人的本性才可以触动人，使游戏者沉醉于这个游戏。作为游戏设计者，首先应该保证自己的设计能够感动自己，才可以说是成功的开始。一部作品如果连作者自己都没有感觉，怎么能够想象它能够打动其他的游戏者呢？

游戏中另外的一个重要因素是悬念。悬念--是游戏中带有紧张和不确定的因素，不要让游戏者轻易猜出下一步将要发生些什么。加入适当的悬念可以使游戏更吸引人。比如：在一个箱子中放有游戏者所需要的道具，但箱子上加有机关，在开启的同时会爆炸。游戏者不知道箱子中放置的物品是什么，但通过提示，他知道这件物品会对他有帮助。可是他也知道打开箱子会有危险--同样，他也不知道危险是什么。如何即打开箱子有没有危险就成为了他所要解决的问题。这样就在制造悬念的同时，也给游戏者制造了一个难题。

游戏者在游戏中由于并不知道游戏内核的运行机制，因此对于自己的动作结果有一种忐忑不安的期待。在所有的游戏中，游戏者总是通过经验实现对不可预测的抗争。

从不可预测上看，游戏可以分为两种类型：一种称为技能游戏，另一种称为机会游戏。前一种游戏的内部运行机制是确定的，不可预测的产生的原因是游戏设计者故意隐藏了运行机制，游戏者可以最终通过对游戏运行机制的理解和控制（即某种技能）解除这种不可预测。而后一种游戏中游戏本身的运行机制具有模糊性，具有随机因素，不能通过完全对游戏机制的了解消除不可预测性，游戏动作产生的结果是随机的。

悬念以及由悬念所引起的期待在游戏中至观重要。在游戏中，不能使游戏者的期待完全落空，这样将使游戏者产生极大的挫折感；也不能使游戏者的期待完全应验，这将使游戏失去不可预测性。应该时而使游戏者的期待变成精确的结果，使其增强信心，获得欢乐；时而抑制游戏者的期待，使其产生疑惑，疑惑的时间越长，悬念的情绪就越强烈，建立起来的悬念紧张度越大，由解决引起的情感上的解脱感就越强。

悬念产生的价值不在其本身，而在于随之而来的解脱。悬念及其解除过程实际上与焦虑、释放过程是相对应的。

1.7游戏的节奏

首先应该明确指出的是游戏中的时间观念与现实中的时间观念有所区别。游戏中的时间由定时器控制。定时器分两种：真实时间（实时）的定时器和基于事件的定时器。

实时的定时器就是类似C&C和DOOM的时间方式。

基于事件的定时器是指回合制游戏和一般RPG和AVG中的定时方式。

也有的游戏中轮流采用两种定时方式，或者同时采用两种定时方式。比如《红色警报》中一些任务关卡的设计。

在即时类游戏中，游戏的节奏直接由时间来控制，但在其他游戏中，真实时间的作用就不是很明显，这就需要用其他的办法。

在游戏中，尽量让游戏者控制游戏的节奏，而尽量少由设计者来做。设计者控制游戏节奏的方式应该是让游戏者难以察觉的。

一般来讲，游戏的节奏应该是越来越快，越接近游戏的结尾部分，就越是游戏者感到自己正逐渐加快步伐接近游戏的真正尾声。就好象侦破一件案件一样，开始千头万绪，随着逐渐的深入调查，逐渐的排除，越到后来，案情就越明朗化。

另外，决不要使游戏显得冗长。过于罗嗦的进行一个事件的描述会使游戏者失去继续进行游戏的兴趣，要不断的给游戏者以新的挑战和刺激。

1.8游戏的风格要一致

在一款游戏中，从头到尾保持一致的风格是很重要的。风格一致包括人物与背景的一致，游戏风格定位的一致等等。在一般的游戏中，如果不是游戏剧情的特殊需要，不要使人物说出超过当时历史时期的语言，要注意时代特征。

2、电影语言在游戏中的应用

2.1铁的法则—摄影机不能跨越轴线

当摄影机拍摄两个物体时--比如说是两个面对面对话的人，物体之间的连线称之为轴线。当在摄影机在机位1先拍摄物体2后，下一个镜头应该在机位2的位置拍摄物体1，使物体在屏幕上的方向是相对的，这样即便在镜头剪辑以后再播放，也不会造成方向上的混乱。严禁在机位1先拍摄物体2后，到机位2a拍摄物体1，这样就使人物在屏幕上“一顺儿”了，这是拍摄时的大忌。换句话说，拍摄时严禁跨越轴线。

如果要跨越轴线，也不是不可以，那就一定要让观众能够看见摄影机的移动过程，不要将绕行的过程剪辑掉。这些手法一般在游戏的过场动画中会有所应用。

2.2电影中的对话

对话在电影中占据了非常重要的位置。一定要保证各人有各人说话的风格，使每个人的性格和特点在对话中表现出来，同时，游戏的主题要在对话中得以体现。对话是体现主人公性格特点的最佳方法。对话不要单调呆板，要尽量夸张一些，也有必要带上一些幽默的成分。游戏毕竟是娱乐产品，让游戏者得到最大的享受和放松才是它最突出的功能。如果不是题材被严格限定于正正经经的严肃题材的话，不妨适当的放松对话的设计尺度，不必完全拘泥于时代和题材的限制。

对话对于体现游戏中各个人物的个性起着至观重要的作用。无论是在戏剧、电影还是游戏中，各人性格在对话的内容上体现得最为突出。

2.3剪辑在游戏中的应用

很多原先从事影视创作的人员，非常喜欢在游戏中利用剪辑的手法来衔接游戏中的各个场景。其实在游戏中，除了特殊需要，剪辑手法很少应用到实际制作中。因为游戏总是跟着主人公的遭遇来发展的，很少有数线并行的情况发生。不过对于交代剧情和展示全局，剪辑是不错的选择。

2.4视点在游戏中的应用

同戏剧部分一样，在电影的手法中也有第一人称视点和第三人称视点。要注意一点的是，在同一部游戏中，不要做视点之间的切换--即一会儿用第一视点，一会儿用第三视点，这样会造成游戏者的困惑和游戏概念的混淆。

目前有很多游戏设计就是犯了在游戏中切换视点的毛病，尤其是在游戏中的过关演示动画或游戏中交代剧情的动画中，采用了与游戏中不同的视点。最常见的是游戏全部以第一人称视角进行，但过场全部是第三视角的。

3、游戏剧本设计

3.1游戏的类型（简单举例）

1）即时战略游戏

2）DOOM类游戏

3）RPG

4）AVG

5）混合类型：融合若干游戏类型的游戏，最具前景的游戏。很可能以后所有的游戏类型全部要由这种游戏类型所代替。

3.2游戏设计中的一些诀窍

3.2.1定时器的作用

在游戏中，定时器的作用是给游戏者一个相对的时间概念，使游戏的向前发展有一个参考系统。在游戏设计中，可以将两种定时器混合使用，但不能造成玩家的困扰。

3.2.2界面的设计

在游戏中，界面应该设计得尽量的简单，易于游戏者理解，要尽量体贴玩家。多采用图象的、符号式的界面设计，少采用单调、呆板的文字菜单方式。而且也不一定是菜单式的，要更新界面设计的观念。

3.2.3游戏中的真实与虚构

游戏者在玩游戏时，主要是可以体验不同于生活的历程，得到心灵上的解放。所以游戏的世界可以是虚构的，但游戏中的人物、感情等东西则必须是真实的。游戏的本质核心要贴近生活，但游戏的题材可以是各种各样的。

3.2.4设计道具

道具的设计要注意合理。不可能将一辆坦克装到自己的背包中去。另外注意的是思考要全面。比如在游戏中，游戏者需要将一枚钉子钉进墙壁中，那么他需要一把铁锤，这也是游戏设计者设计的难题之一。可是如果这时在旁边有一块石头可以捡起来，在现实生活中，我们是可以用石头钉钉子的，那么在游戏中，你也应该允许游戏者使用石头在钉子上，而不能在游戏者使用石头在钉子上时，出现“喔，你不能这样使用”的提示，从而必须让游戏者按你所设计的方式进行游戏，这是不合理的。如果你的设计非让游戏者找铁锤不可，那么你就不要给他石头。有一点要值得游戏设计者十分重视的是：你的任务是尽量帮助游戏者，而不是百般刁难他们。

3.2.5RPG游戏设计的误区

RPG游戏中最常见的两个误区是：死路和游荡。死路指游戏者将游戏进行到一定程度以后，突然发现自己进入了死路，没有可以进行下去的线索和场景了。通常出现这种情况是因为游戏设计者没有做到设计全面，没有将所有游戏的可能流程全部设计出来，而游戏者又没有按照游戏设计者所规定的路线前进，从而造成了在游戏过程中的死路。

游荡指游戏者在广阔的地图上任意移动而难以发现将游戏进一步发展下去的线索和途径。这种现象在表现上很类似于死路，但两者有本质的不同。解决游荡的方法是在故事发展到一定程度的时候，就缩小世界的范围，使游戏者可以到达的地方减少；或者使线索再更加明显，给予更多的提示，让游戏者能够轻松的找到自己的目标。