一、幼儿园音乐活动教案

作为一名无私奉献的老师，编写教案是必不可少的，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是我收集整理的幼儿园音乐活动教案9篇，欢迎阅读与收藏。

一、活动目标：

1、培养幼儿喜欢单独表演和与同伴合作表演的兴趣，体验在歌表演中与同伴合作的快乐。

2、引导幼儿探索在歌表演中如何运用脸部表情和动作与他人交往。

3、引导幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。

二、活动准备：

课件、已学会儿歌《小熊过桥》、图谱、音乐

三、活动过程：

1、出示课件，引起幼儿兴趣。

2、以儿歌导入，完整欣赏歌曲。

3、随节奏说儿歌。

（1）教师示范随节奏说儿歌的方法。

（2）幼儿随音乐节奏说儿歌。

（3）幼儿随音乐学唱整首歌曲。

4、引导幼儿用动作表现歌曲，体验2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。

（1）出示图谱，拍打节奏，引导幼儿找出三拍子和二拍子的强弱规律。

（2）引导幼儿用动作和表情来表现每一句歌词。

5、幼儿学唱歌曲。

（1）请幼儿完整地唱一遍。

（2）播放课件，引导幼儿观察小熊过桥的表情，培养幼儿乐于助人的优良品德。

（3）随音乐表演。

四、布置“小桥”的场景，幼儿分角色进行歌表演。

五、活动结束：集体舞蹈《洋娃娃和小熊跳舞》

一、活动目标：

1.在熟悉歌曲《龙船调》的基础上，尝试用合乎情景的动作来创编和表现。

2.大胆地表现对歌曲的理解，并进行合作表演。

3.感受湖北民歌的趣味性，体验音乐表演的快乐。

二、活动准备：龙船调音乐、地面点位、幼儿座位摆成“八”字形。

重点：在理解歌曲的基础上大胆表演。

难点：创编符合歌曲中人物形象的舞蹈动作。

三、活动过程：

（一）练习歌曲中有趣的对白。

1.复习歌曲《龙船调》

2.练习《龙船调》中的对白。

1）妹娃来到河边看见远处有一个艄公，她会喊什么呢？

艄公是怎么回答的？

2）妹娃和艄公离得很远，他们怎样喊才能让对方听见呢？

（练习用拖长音喊话、创编动作）

2.分角色练习

（二）创编前奏及歌曲第一部份妹娃艄公的动作。

创编妹娃动作。

讨论前奏部份妹娃出门前的动作：妹娃出门拜年，真开心！听着音乐想一想，妹娃出门前会做什么准备？

幼儿听音乐，创编动作。

创编歌曲第一部份妹娃走到河边的动作：妹娃是怎样开开心心来到河边的，听着音乐学学妹娃做一做。

教师指导重点：能跟着音乐的节奏创编出不同的动作。

2.创编艄公动作。

1）妹娃高高兴兴出门的时候，艄公是怎么划船的？

指导重点同前

3.分角色表演。

（三）创编歌曲第二部份妹娃艄公动作

1.讨论妹娃上船的情景。

2.创编妹娃上船、艄公搀扶、推船过河的动作。

3.集体表演。

4.个别表演，分享交流

（四）完整表演1－2次，结束。（苏州新区新升幼儿园刘亦华）

目标：

1、知道生活中处处有各种各样的乐器。

2、学会用身体上的、大自然中的及日常生活中的物品等发出的声音奏出节奏音乐，并会将之匹配到当中。

3、感受生活中无所不在的美，体验生活中各种各样的音乐。

准备：

1、物质准备：磁带《谁的声音最好听》；乐器：小鼓、小锣、三角铁、碰铃、沙球；日常用品：搓衣板、脸盆、瓶子、杯、茶叶罐、锅、盒子、塑料盆、桶、筷子、铲子、碟、碗、汤匙、钥匙等；大自然的物品：石头、小棒，大自然中各种样的声音录音等。

2、知识准备：认识以上各种乐器，熟悉歌曲《谁的声音最好听》、《小红帽》；熟悉节奏型：

活动过程：

一、以“乐器们要比赛谁的声音最好听”引题。

1、幼儿边听音乐边想：有什么乐器在比赛？这些乐器发出什么声音？加深幼儿对乐器及其声音的认识。

2、幼儿模仿节奏：

二、寻找乐器：“小朋友觉得这些乐器的声音好听吗？其实，在我们的生活中到处都有乐器，那什么叫乐器呢？”

1、介绍“乐器”的定义：凡是能够发出好听声音的东西都叫乐器。

2、提示：身体乐器：手、脚、口、舌、牙齿、嘴等；周围生活中的物品、声音等。

3、幼儿自由寻找，自由敲打，找出其形象的声音记录下来并模仿。

4、请幼儿说说找到了什么乐器：身体乐器、生活乐器或是自然乐器？它们发出什么声音？指导幼儿将其记录贴在节奏谱下。

三、配乐

1、幼儿用自己选定的乐器进行配乐，与同伴比一比谁的声音最好听。

2、请个别幼儿以比赛的形式进行配乐展示。

四、介绍身体上最好用的乐器--嗓子，教育幼儿在日常生活中要注意保护自己的嗓子。

五、迁移：请幼儿再自由选定一种乐器，并为歌曲《小红帽》伴奏。

教师引导幼儿将乐器进行合理的匹配之后进行合奏。

六、幼儿讨论听了这些乐器的合奏之后的感受及在日常生活中还有哪些物品也能当乐器进行演奏。

七、自由活动：选自己喜欢的儿歌或歌曲将之与这些乐器进行匹配。

【活动目的】

1．培养幼儿的节奏感和创编节奏型的能力，提高使用节奏乐器演奏乐曲的技能。

2．激发幼儿欣赏、感受、表现音乐的兴趣和能力。

3．初步认识瑶族的服饰特征，节奏谱，瑶族服装一套。

【活动准备】

录音机、所需磁带、节奏谱、瑶族服装一套。

【活动过程】

一、听音乐入活动室进行律曲表演

二、复习节奏型

1．用体态律曲复习语言节奏《小毛驴》。

2．复习照谱视奏。(出示节奏谱)

小猫：××|× 0||

小鸭：××|×××||

小鸡：×××|×××||

公鸡：×××|×××||

青蛙：×××××|×××||

3．启发幼儿按以上节奏型创编语言节奏：

例：××|×××||①

我爱幼儿园

×××××|×××||②

夏天到来了荷花香。

三、复习节奏乐《金蛇狂舞》

四、请幼儿听音乐《瑶族舞曲》，谈感受

1．请幼儿说说音乐的节奏是几拍子的?整个音乐分几段?两段有什么区别?

2．教师讲解《瑶族舞曲》的音乐性质及特点。

3．请一名教师扮演瑶族客人表演舞蹈，帮助幼儿认识瑶族服装特征理解音乐，激发幼儿演奏兴趣。

五、教师、幼儿为乐曲创编节奏

第一乐段

1．请幼儿听音乐，加深熟悉程度。启发幼儿根据音乐的性质和自己乐器的音色创编节奏型。

2．用乐器合奏第一乐段。

第二乐段

1．听音乐加深印象。

2．请幼儿拍腿、拍手、跺脚照谱视奏。

3．用乐器照谱合奏。

六、老师指挥幼儿用节奏乐器完整地演奏

1．配班老师用大鼓合奏。

2．幼儿伴奏请瑶族客人跳舞。

七、在欢乐的乐曲声中结束活动

活动目标：

1．仔细观察图谱，学习秧歌的基本步伐和简单动作。

2．知道秧歌是汉族的一种传统特色舞蹈，感受秧歌热闹、喜悦的舞蹈特性。

3．乐意主动参与学习和表演活动，体验舞蹈的乐趣。

活动准备：

1．秧歌舞录像、音乐资料。

2．秧歌道具手巾花、绸带等。

3．秧歌舞图片、十字步图谱、秧歌动作分解图谱

活动过程：

（一）看图片，激发幼儿兴趣。

1．展出秧歌舞的图片，让幼儿欣赏。

教师：老师带你们去个非常热闹的地方，看看那里的人们在干什么？

2．幼儿自由欣赏图片，模仿动作。

教师：他们在干什么呀？你可以学一学他们的.样子。

（二）欣赏《秧歌舞》，了解它是我国汉族的一种传统特色舞蹈。

1．教师介绍秧歌舞，丰富幼儿知识。

教师：有谁知道这种舞蹈叫什么名字？你愿意学一学他们的样子吗？

2．欣赏《秧歌舞》录像，感受浓郁的民族风情。

教师：老师还带来了这些叔叔阿姨跳舞的录像呢，想看吗？

（三）学习《秧歌舞》

1．回忆录像内容，介绍自己最喜欢的动作。

教师：叔叔阿姨跳得真好啊！你特别喜欢哪一个动作？请你来学一学。

2．了解十字步是秧歌舞最基本的步伐，结合图谱练习。

教师：学习秧歌舞有一个秘诀，（神秘地告诉幼儿）那就是十字步。

3．幼儿选择动作的分解图谱，自由模仿跳秧歌舞。

教师：请你选自己喜欢的动作，看着图谱来学一学秧歌舞。学会了一个动作还可以换另一个学一学。

4．对于能力差的幼儿给予帮助，还可以建议他们看着电脑视频模仿。

教师：如果你遇到看不懂的，可以问一问其他小朋友或老师，也可以请教一下电脑博士。

（四）自由表演秧歌舞

1．引导幼儿大胆在集体面前表现。

教师：你学会秧歌舞的动作了吗？谁愿意把自己学会的动作和一下？

2．请大胆表现的幼儿当小老师，教大家学习动作。

教师：还有谁也学会了这个动作？你们一起来表演看看。没学会的小朋友可以跟他们再学一学。

3．配合道具，集体表演秧歌舞。

教师：秧歌舞会开始啦，让我们一起跟着音乐舞起来吧！

活动延伸：

游戏活动：将秧歌舞的稠带和手绢花投放至表演区，幼儿继续表演秧歌舞。

创编活动：引导幼儿创编秧歌舞动作，并画出动作图谱，模仿。

家园活动：利用络视频资源，让孩子了解更多的民族风情。

教学目标：

1、在游戏中，初步感受音阶不同节奏的上行与下行，体验音乐活动的快乐。（重点）

2、巩固小老鼠、小雄、大象的步法。

3、复习音阶的唱法。

4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

准备活动：

小老鼠、小雄、大象布偶。

活动过程：

一、进场活动：《小老鼠和小花猫》

二、引起兴趣 1、故事引出：一只老鼠到森林里玩，看到一幢房子。小老鼠轻轻的推开门，看到房子中间有着很漂亮的楼梯。走一格楼梯，楼梯就会发出好听的声音do、 re、 mi……

三、想想玩玩

1、小老鼠可真调皮在楼梯上上上下下，一会快一会慢你们听：

1—2—3—4—5—6—7 7—6—5—4—3—2—1 1o2o3o4o5o6o7o 7o6o5o4o3o2o1o

1234567 7654321

2、小老鼠先是一层一层的慢慢上，慢慢下。想一想这时候小老鼠是什么心情？（小心翼翼）应该怎么走？1—2—3—4—5—6—7 7—6—5—4—3—2—1—

3、小老鼠一层一层跳上去这时候小老鼠是什么心情？（开始觉得好玩了）应该怎么走？1o2o3o4o5o6o7o 7o6o5o4o3o2o1o

4、鼠不停的窜上窜下这时候小老鼠是什么心情？（越玩越高兴）应该怎么走？1234567 7654321

5、老师弹奏幼儿跟琴声走（注意速度快慢的变化）

1—2—3—4—5—6—7 7—6—5—4—3—2—1 1o2o3o4o5o6o7o 7o6o5o4o3o2o1o

1234567

四、刮奏

1、请幼儿想想小老鼠发生什么事情了？（摔跤）

2、摔跤了怎么上楼梯呢？（幼儿讨论）

3、教师弹奏跨八度音

教学反思：

在活动中，我为了避免孩子从头唱到尾，在解决难点四分音符与感情技巧处理部分，我采用了谈话的方法，让孩子稍微休息了一会，使活动能够动静结合，孩子们的表现基本上完成了我预设的目标。当然了，本次活动还有很多不足的地方，希望各位老师和专家多加指点。

活动目标：

1.进一步认识各种刷子，简单了解它的特征和用途。

2.愿意随着歌曲的音乐节奏，用动作表现使用刷子时的动态。活动准备：

物质准备：1.粉刷匠PPT、图谱（节奏卡）、粉刷匠音乐

2.各种刷子的图片与使用功能。

经验准备：基本认识各种刷子。

活动过程：

一、没有粉刷的房子（PPT出示一张没有颜色的小猪的新房图片）

1、“你们觉得小猪的新房漂亮吗？”

2、“帮小猪想想办法怎么办呢？可以和小伙伴一起想想，一起猜猜准备好了就举手。”

小结：小猪的房子没有颜色不好看，它听了你们的好办法高高兴兴地来到了刷子商店。

二、刷子商店（出示各种刷子的图片）

1、“第一把刷子叫什么名字呢，它能干些什么呢？小猪能用它刷房子吗？”

2、“第二把刷子叫什么名字，怎么用？小猪会选它吗？”

3、“第三把刷子和第四把刷子是干什么的呢？能用它们来刷墙吗？”小结：小猪找到了适合的墙刷高兴回到了家。

三、小猪高兴的唱起歌

第一遍：倾听歌曲

1、“小猪一回到家里，就开始准备刷墙了。它会怎么刷呢？”

2、“我们一起来听一听：我是一个粉刷匠，每天工作忙。我要把那新房子，刷得更漂亮。刷了屋顶又刷墙，刷门又刷窗，你看我那新房子，全都变了样。”

第二遍：有节奏说歌词

1、“小猪唱了些什么呀？”

2、幼儿复述歌词。“你们听得真仔细，那小猪是怎么刷的呢？有谁愿意刷给我们看一看”

小结：这个小猪做的真好，我们一起跟着小猪边哼歌词边按顺序来刷一刷吧。（按幼儿的动作来刷墙。）刷的真好，还有小猪有不同的刷法吗？让我们换个方向来试一试吧要跟上音乐节奏哦。（引导幼儿有节奏的刷墙。）

第三遍：加上旋律

小猪们，有没有信心唱起来。我们一起边刷边唱一唱吧。

四、手偶表演：粉刷匠

1、你们唱得真好，许多房子的主人听到你们的歌声都把没刷好的房子带来了，请你们帮帮它们，愿意吗？

2、请你们左手套上房子，右手准备好刷子跟好音乐的节奏，边唱边为房子刷一刷。可以用你们刚刚刷墙的方法，音乐开始咯！

小结：真好，粉刷匠们。你们的房子刷的很漂亮，房子的主人让我好好谢谢你们。下次欢迎你们去小舞台为别的房子也粉刷一下，可以吗？

设计意图：

孩子们对于自己在植树节活动中种下的豆豆特别感兴趣，时不时地会去看一下豆豆长什么样了。有一次，他们发现自己种的豆豆长芽芽了。孩子们很仔细地观察着发芽的豆豆，还把没有发芽和发芽的豆豆作了比较。由此，孩子们对豆豆发芽的关注度越来越高了。于是，根据小班幼儿的特点，我搜寻了莫扎特的一段音乐，以表现豆豆发芽的形象，让孩子们在玩中体验植物生长的不易，产生要爱护身边植物的情感，同时感受音乐的魅力。

目标：

1．感受音乐旋律，初步尝试跟着音乐用肢体表现豆豆发芽的过程。

2．愿意爱护周围的植物。

准备：

《豆豆发芽》的音乐，豆豆发芽过程的视频，幼儿已学习儿歌《钻泥巴》。

过程：

一、萌发兴趣

(析：从幼儿的生活经验出发，为他们即将要接受的新知识与已有的知识建立联系。)

1．观察发芽的豆豆。

师：看，我们种的豆豆发生了什么变化?

师：你知道豆豆的种子是怎么长成小芽芽的吗?

2．观看豆豆发芽过程的视频。

师：豆豆要钻破泥土和太阳公公做游戏。它用力地、慢慢地往上钻。可是，泥土太紧了。看!豆豆都累得流汗了。不过豆豆没有放弃，它用尽全身力气终于钻破泥土，长出两片小芽芽了!

师：豆豆是怎么长大的呀?(幼儿描述豆豆发芽的过程。)

二、熟悉音乐

(析：在呈现具象的豆豆发芽的视频后，再播放抽象的豆豆发芽的音乐，让幼儿感受音乐旋律。)

师(播放音乐)：你听到了什么?这段音乐听起来和豆豆发芽有关系吗?

三、动作表现

(析：引导幼儿用肢体表现对音乐旋律的感受。)

1．自由尝试。

师：请你跟着音乐来学学豆豆发芽的样子。

教师重点指导幼儿模仿豆豆小小、圆圆的样子。例如，教师提问：“豆豆还没发芽的时候是什么样子的?”如果有幼儿蹲下来了，教师马上引导其他幼儿观察并探索：“你们能不能变得比他更小、更圆，像颗小豆豆?”

2．在教师引导下结合经验再次尝试。

(1)豆豆用力钻泥土。

教师重点指导幼儿模仿豆豆用力钻泥土时的动作、表情。例如，教师提问：“豆豆是怎么钻出泥土的?是轻轻的，还是要很用力?豆豆要怎么用力才能钻出泥土呢?你们来试一试。你用力的时候会有什么表情啊?”

(2)豆豆慢慢钻泥土。

教师重点指导幼儿控制自己的动作，到音乐结束时再长出芽芽。例如，教师提问：“豆豆的芽是慢慢长出来的，还是一下子就长出来的?豆豆的芽是慢慢地、慢慢地从泥土里钻出来的。你们也来试试跟着音乐慢慢地钻出来。”

3．完整表现。

(1)教师用儿歌《钻泥巴》引导幼儿跟着音乐用肢体表现豆豆发芽的过程。

(2)教师重点指导幼儿表现芽芽长出来时的各种造型。例如，当幼儿的手没有伸出来时，教师可说：“这棵小芽大概太阳光还照得不够，再来晒晒太阳，快快长大吧!”或者可说：“我来为小芽浇点水，小芽快长大吧!长得高高的，长得大大的。”

四、游戏：豆豆发芽

(析：通过游戏让幼儿对种子发芽与音乐有一个完整、直观的回忆，并在游戏中体验到种子发芽的不易，萌发要保护芽芽、保护植物的想法。)

1．随教师创设的情景做音乐游戏。

师：春天来到了，我把豆豆都种到了泥土里。让我来给你们浇浇水，豆豆快长大吧。“小豆豆，种地下，发了芽，钻泥巴。钻一下，动一下。钻啊钻啊，钻得快，钻出两片小芽芽。”

2．总结。

师：一颗种子在阳光和雨水的帮助下，用尽力气钻出泥土，才会长成一株小芽芽。不同的小芽芽会长成不同的花、草和树，不同的花、草和树木就能组成地球上一道道美丽的风景。我们可要好好爱护这么美丽的风景，爱护身边的绿草、鲜花和树木。

活动由来：

五线谱是目前世界上普遍采用的记录乐曲的方法，让幼儿从小正确认识五线谱，也是为他们日后开展各种音乐活动做准备。如果老师只是单纯地讲解就会违背幼儿的身心发展需要，变成知识的灌输。所以，我结合幼儿的生活经验，通过给音符宝宝起房子的游戏，激发幼儿的活动兴趣，师幼互动，促使幼儿对五线谱的认识。

活动目的：

1、通过游戏让幼儿认识五线谱，知道构成五线谱的元素线、间、

小节线以及高音谱号的名称。

2、让幼儿自由在五线谱上建构的乐谱，并能说出自己在五线谱的位置。

3、培养幼儿的音乐素养，激发幼儿对音乐的兴趣。

4、让幼儿体验互相帮助，共同合作的乐趣，培养幼儿充分的自信心和成功感。

活动准备：

1、音符头饰。

2、五线谱图示。

3、制作五线谱的毛线，将若干小节线、高音谱号放在教室周围。

活动过程：

1、合作游戏：与幼儿一起建构小音符的房子。

音符妈妈：我想给音符宝宝建一座房子，你们说起什么样的呀？需要什么材料呀？

幼儿讨论后出示五线谱图示，征得幼儿同意后，对照图示开始与大音符宝宝一起拉线建构，要求幼儿合作完成。

音符妈妈：让我们对照设计图，看看还缺少什么材料。请小音符宝宝去找来。

2、认识“五线谱”。

音符妈妈：房子起好了，我们来给它安个名字吧，叫“五线谱”。五线谱上有一间一间的房间，这是五线谱的第一线，这是第一间……还有房子的大门“高音谱号”。我们知道了这些知识以后，住到里面就不会乱了。

3、游戏：住房子。

幼儿听教师的指令分别站到五线谱的相应位置，巩固对线与间的认识。

音符妈妈：音符宝宝一定很想住新房子吧，为了不拥挤，一个大宝宝带一个小宝宝住一个房间。

音符妈妈：大宝宝站第三线，小宝宝站第一间。

音符妈妈：请宝宝自由选择，并说出你站的位置。

音符妈妈：小音符的房子真有趣，到下次，我们还可以邀请不同的朋友来做客，小音符回去想一想，可以邀请谁？

活动反思：

此活动教师设计符合幼儿的年龄特点,将抽象的乐理知识设计成为幼儿易懂的,而且贴近幼儿生活的感性活动。由于幼儿的年龄特点，（中小混龄），教师在活动开始时以游戏来吸引幼儿，调动他们的情绪，教师教态亲切，称呼幼儿为“宝宝”，与幼儿有情感交流，使得活动顺利的过度到第二环节。

第二环节是活动的难点，是知识的学习，让幼儿正确认识“五线谱”，教师在活动中掌握了幼儿的学习特点，结合蒙台梭利的教育理论，采用三步教学法。可是幼儿在这一环节里注意力有所分散，教师的语言应该紧凑，更好得转移幼儿的注意到五线谱上来。

第三环节是让幼儿在游戏中巩固对五线谱的认识，是整个活动的高潮，也是培养幼儿大带小的合作品质，教师应该采用多种教育手段的结合，利用音乐的效果，采用游戏的形式，更好的体现教师是幼儿的合作者，引导者，支持者的教育理念。

二、幼儿园大班音乐教案

作为一位杰出的教职工，时常会需要准备好教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么什么样的教案才是好的呢？下面是我收集整理的幼儿园大班音乐教案5篇，希望对大家有所帮助。

设计意图：

本次活动课的灵感来自于孩子在平时的一个小动作，再结合我们平时教学中的节奏练习，为了使节奏练习不枯燥，单一，所以我选择了孩子很感兴趣的这样一种形式。

活动目标：

1.熟悉乐曲，练习哼唱。探索合适的节奏为乐曲伴唱。

2.初步学习看指挥演唱，在合作伴唱中体验表演的快乐。

3.能大胆表现歌曲的内容、情感。

4.有感情地学唱歌曲。

5.对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。

活动准备：

音乐、视频、幼儿看过超级玛丽的游戏视频、会简单的节奏如：X 0 X 0 X X 0 0 X----。

活动过程：

一、听音乐导入师：请小朋友先听一段音乐，听听是什么音乐。

师：你们知道这首曲子是怎么演奏出来的吗?

揭晓答案：看视频，一人分饰六角用嘴巴演唱乐曲师：看出来了吗?乐曲是用什么演奏出来的?

师：这种演唱方法叫做无乐器伴唱。

二、初步学习伴哼唱师：这个叔叔用嘴巴发出声音模仿了乐曲，你们想不想也来试试?

师：你们的嘴巴可以发出什么声音?

选取幼儿发出的一个合适的音整首哼唱。如：嘟、露等。

三、用合适的节奏和声音练习乐曲师：我们的嘴巴还能发出什么声音?

选取一个声音练习，但发现问题。引导幼儿变换出其它节奏。

师：刚才的声音我们还用刚才得方法唱出来还合适么?怎么办?

在练习节奏的基础上引导幼儿看老师的指挥演唱。

师：你们刚才是怎么唱准节奏的?

换另一个节奏和声音再次进行练习。

四、合作伴唱是：现在我们来试试把两种声音合到一起去试试，我们唱过类似的歌曲吗?

分组进行练习表演唱。

合作表演唱时提醒幼儿继续注意看手势。

五、结束：

师：今天，我们的小朋友通过听音乐、看指挥和小伙伴们一起练习了伴唱。下次我们再来换其他的声音和节奏来为这首曲子再来伴唱。

活动目标：

1、掌握歌曲中最后乐句的附点音符与休止符。

2、富有表情地演唱歌曲，能用指偶根据演唱内容进行表演。

3、体验与同伴友好、真诚的情感。

4、体验歌唱活动带来的愉悦。

5、认真倾听并积极参与歌唱活动。

活动重点难点：

1、重点：富有表情的演唱歌曲，能表演唱。

2、难点：唱好歌曲中的附点音符和休止符。

活动准备：

音乐CD

活动过程：

（一）音乐游戏《找朋友》引题

师：小朋友，我们一起来玩《找朋友》的游戏吧！

1、幼儿随音乐做游戏《找朋友》，然后和好朋友坐在一起。

（采用幼儿熟悉的游戏导入课题，为学唱歌曲做好两个准备：一是情绪上的准备，通过游戏让幼儿保持积极愉快的情绪去和好朋友一起活动。二是节拍及动作上的准备，《找朋友》和《一对好朋友》两首歌曲都是2/4拍，同时歌词和动作有些类似，比如"你好""再见"等等，这样容易调动起幼儿运用已有的经验去学习新知识。）

（二）欣赏歌曲

师：找到了好朋友真开心，你想和你的好朋友做些什么呢？

1、幼儿两两自由交流。

（在这里，给幼儿时间让他们自由的交流，比如孩子们会说说悄悄话、拉拉勾、眨眨眼、拍拍手等等，充分给孩子交流的机会和自由。）

师：你们真是一对好朋友！下面请小朋友听一首歌，歌名就叫《一对好朋友》。

2、幼儿完整欣赏歌曲。

提问：这一对好朋友他们在做什么？他们心里是怎么样的？

3、再次完整倾听乐曲。

（在此环节中，老师并没有直接让幼儿欣赏歌曲记忆歌词，而是先给幼儿创设了交流的机会，让孩子和好朋友充分交流，其实，孩子们的交流也正是歌里唱到的，然后让孩子们带着同样的体验去欣赏歌曲，更能加深幼儿对歌曲的理解，更好的掌握歌曲的情感。）

（三）学习歌曲

师：一对好朋友在干什么呢？我们一起来说一说、做一做。

1、老师带领幼儿有节奏的说歌词。

2、随伴奏音乐说歌词。

3、随伴奏音乐轻声跟唱歌曲。

4、好朋友面对面一起演唱歌曲。

（本环节从朗诵歌词到轻声歌唱再到有感情的演唱，老师没有过多的提示语言，而是遵循了由易到难的原则，以幼儿的感受为主，引导孩子逐步提高，既突破了难点，又充分体现了《纲要》中强调的：以幼儿为主体。）

（四）表演歌曲

1、让幼儿和好朋友随音乐创编动作

2、请一对好朋友表演创编的动作

3、集体随音乐表演歌曲

4、交换朋友随音乐边唱边表演。

（通过自由创编、分组表演、集体表演、交换朋友表演等多种形式，孩子们可以更好的去交流，更好的表达出歌曲的情感。）

（五）谈话

小结：和好朋友在一起唱歌、跳舞真开心！让我们和更多的好朋友一起来唱这首好听的歌吧！

活动反思：

在歌曲《一对好朋友》这节音乐课中,我尽量根据二年级学生的特点,在导入的时候让学生欣赏了他们熟悉的歌曲《找朋友》从而调动他们的积极性,进而

引入到新课教学。在歌唱的过程中,抓住了重点和难点的教学,学生掌握比较好,附点四分音符和倚音的演唱都比较正确,歌曲的表现性也不错。

在歌曲教学过程中注重了对学生的德育,人和人之间要和睦相处,人和动物也是好朋友,也要和睦相处。

一节课下来,学生学会了演唱歌曲,也基本掌握了歌曲中的难点,教师也比以往上相似的基础乐理课要上得轻松,学生也学得开心,课堂还很活跃。这节课让我更深刻地体会到了将某一特定的节奏或旋律融到他们所熟悉的某一特定的动作组合之中,孩子就特别容易接受和掌握。而且真正是不知不觉、自然而然掌握的,但这对我们教师提出更高的要求,对生活、对学生、对音乐学习规律的深刻洞察力,深刻的文化素养以及较高的教育教学技巧。

这堂课也有很多不好的地方,比如,在组织学生拍手为歌曲伴奏时,二年级的孩子更多的是专注于手上的动作,而忽略耳边的音乐,这样容易造成节奏乱的局面,课堂的纪律也很难把握,以后要引导学生多关注音乐。

活动目标：

1．按音乐的节奏继续学走弹簧步，表现老鼠抬轿子的情景；

2．了解并乐意遵守音乐游戏的规则，在游戏中体验民间娶亲的习俗。

活动准备

根据音乐游戏的特点，选择了大家耳熟能详的歌曲《大花轿》的主旋律，并将这一主旋律贯穿在游戏始终，使音乐符合"抬花轿娶新娘"喜气洋洋的情境。

在音乐游戏开始之前，我们开展了以下活动，这一切都为游戏的开展创造了有利条件。

1．从图与文两个方面阅读绘本故事，有兴趣地背诵民间童谣，谈论"一物降一物"，民间婚嫁习俗等话题。

2．欣赏由《大花轿》音乐改编的对唱歌曲，进一步熟悉了故事及旋律。

3．共同收集图片，观看传统婚礼的视频，对抛绣球、带红头盖、坐花轿、轿夫抬花轿等一系列民间娶亲的习俗有了初步的认识。

4．通过引导幼儿观察抬花轿的情景，区别抬花轿的步子和平时走路的样子，初步尝试走弹簧步。

5．在户外运动时，尝试过一位司机在前，四位乘客在后，两前两后地排列，左右各拉一根绳子组成一辆车，开展"开汽车"的运动游戏。

活动过程

利用民间娶亲的习俗设计了有角色交换、自由选择等规则的"老鼠娶新娘"游戏。具体玩法如下：

1．新郎找一位好朋友当新娘，先进行装扮。

2．第一、二遍音乐：新郎随音乐出发，重复两遍音乐邀请轿夫，在邀请时根据语言节奏邀请轿夫，每次请两位。

3．第三遍音乐：听音乐搭轿子――在音乐结束前要搭好轿子。轿子的形状是新郎一人在前，轿夫两前两后站立，左右拉好绳子，后两位轿夫相互搭手臂，前两位轿夫将手搭在新郎的肩上，把轿子围起来。

4．第四遍音乐：抬花轿接新娘――五人共同前进。

5．新娘听到锣鼓声上花轿。

6．新郎新娘到新房――六人共同前进。

7．新娘抛绣球――听到鼓声转圈，在最后一拍将绣球抛出：接到绣球者扮演下一次游戏的新娘(或新郎)，邀请一位新郎(或新娘)继续游戏。

活动目标：

1、感受乐曲的旋律和结构，并能用弹奏、点指、舒展等相应动作表现“ABACA”的回旋曲结构。

2、通过故事情节、乐曲图谱和游戏情境，让幼儿充分感受与表现，主动建构对音乐的认知。

3、知道助人为乐的道理，在两两互动学习表现中体验同伴合作、共同游戏的快乐。

4、感受乐曲欢快富有律动感的情绪。

5、能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。

活动准备:

音乐《化石》、音乐图谱

活动过程:

一、导入活动：

1、师：在很久以前，有一位国王，他有许多的公主和王子，有一天被外星人用魔法变成了是木头，不能说话，也不能动了。国王非常的伤心，每天都在想办法解，救王子和公主。他的诚意感动了山上的魔仙，魔仙准备解救他们。

2、师：魔仙有两种神奇的魔法：弹奏法和点指法。

二、

1、今天老师带来了非常好听的音乐，讲的就是魔仙用弹奏法和点指法解救王子和公主的故事。我们一起来听一听。（听完整音乐）

2、师：谁来告诉我，你听到了魔仙使用了什么方法？（幼：弹奏的魔法、点指的魔法）出示弹奏法和点指法的图谱

3、师：魔仙使用了弹奏和点指的魔法，王子和公主怎么样了？

（幼：动起来了）出示动的图谱弹指法：

1、师：那小魔仙是怎么样弹奏的呢？（幼儿自由的弹弹）教师示范弹：

（1）师：哦！原来小魔仙弹奏的时候想小跳蚤一样的，小魔仙有的时候弹得短，有的时候弹得怎么样啊？（幼：有的时候弹得长）

（2）师：弹得长的时候是怎么弹的？仔细听哦！（教师示范：弹弹弹弹弹弹弹弹弹0）

（3）师：我们把短的和长的连起来弹弹看（弹弹弹弹弹0弹弹弹弹弹0弹弹弹弹弹弹弹弹弹0）

（4）师：我们现在听着音乐一起来弹一弹（播放音乐1慢）

（5）师：哇！小朋友们听着音乐也玩的这么好，太了不起了。现在音乐加快了，你们能弹吗？我们一起来试试！（播放音乐2快）

2、师：魔仙除了会在手臂上弹，还会在哪里弹？（还会在身体的哪些部位弹呢？）幼儿自由回答（师幼一起试一试）师：现在我们把手臂、胸前、腰上和腿一起连起来弹弹，（注意了，在换地方的时候马上就要换过来，听音乐哦！）师：（弹弹弹弹弹0弹弹弹弹弹0弹弹弹弹弹弹弹弹弹0）是第一句，小魔仙总共弹了几句？（幼儿回答：4句）

3、师：哦！四句是不是？我们呀用四个弹奏的手来表示四句。

（出示弹奏手图）每句话几个部位？（幼：一个部位）点指法：

1、师：现在我们来看看魔仙是怎么点指的呢？（幼儿自由回答）

2、师：现在我来点，你们来做王子和公主来动一动啊！（点动一动）师幼一起试一试

3、师：音乐里小魔仙有的时候点的慢，有的时候点的怎么样？（幼：快）快的怎么点？

师：我们一起来试一试（……）

4、师：我们一起来听音乐，看看魔仙是不是这样点的，好不好？（听音乐3）

5、师：我们一起来数一数魔仙慢慢的`点了几下呢？（幼：4下）快快的点了几下？谁愿意上来数一数？（请一名幼儿来数一数）每一次都是从低往？（高）他点快点了几次？

6、师：现在我们要在我们的身上点一点。（听音乐3）

7、师：魔仙用弹奏法和点指法以后公主和王子怎么样了？（听音乐4）（出事动的图片）师：刚才王子和公主是哪里先动起来的？（身体先动起来的是不是？）教师画身体动先后图（身体、一只手、另一只手、一只脚、另一只脚）

8、老师：现在我们的一只手是魔仙富有魔法的手，我们的身体是王子和公主，我们来看看魔仙运用弹奏法和点指法的前后顺序是什么样的？准备好了！（完整音乐）练习完整动作。

9、师：谁来告诉我魔仙是先试用什么方法？在使用什么方法？（弹奏法、点指法、弹奏法）

10、然后王子和公主就有点动起来复活了，最后魔仙为了让公主和王子赶紧从雕像里出来，魔仙用了什么魔法？（幼：弹奏法）

11、师：魔仙用的弹奏法每次有什么不一样？（幼：前面两次一样长用了四只手表示四句，最后一次用了两只手表示两句）

12、师：还有什么不一样？（幼：前面两次用黑色的手，最后一句用红色的手）为什么最后一次用红色的手？（弹得很有力才能把王子和公主解救出来）

13、师：现在我们再来跟着音乐弹一次，看看音乐里是不是和我们说的一样。（完整音乐）师幼一起听音乐玩一次。

三、游戏

1、师：孩子们魔仙成功的解救了王子和公主，和一个乐于帮助别人的人，我们都应该向她学习是不是？（幼：是）那你们想不想也来扮演一下勇敢的“魔仙”和幸运的王子公主(还现在谁来扮演“魔仙”和“王子公主”)

游戏规则：两人一组，自己商量角色分配前奏：“王子或公主”变好雕像准备。）游戏次数看时间安排。

一、游戏玩法建议

第一段：炒豆豆单圈变双圈两个合作炒豆子游戏，在游戏的最后包剪锤游戏中，根据输赢，分为双圈。

第二段：拾豆豆双圈变单圈分为两个角色进行互动游戏，小豆豆和拾豆人。

小豆豆听音乐变出不同的豆子造型，拾豆人看好豆子出现的方位去拾。

在第二段间奏出变回单圈，开始循环游戏。

二、教学活动建议

【活动目标】

1、在熟悉音乐的基础上，学玩游戏《拾豆豆》。

2、通过讨论、同伴学习、经验迁移等尝试创编与理解音乐规则。

3、在游戏“包剪锤”和“拾豆子”游戏中体验合作游戏带来的快乐。

【活动过程】

1、复习拾豆子游戏。

指导语：我们一起来玩拾豆豆的游戏

和第二个小朋友玩了什么游戏?

2、学习幼儿第二段掌握拾逗人和小豆子之间的互动游戏。

指导语：妞妞很喜欢玩拾豆豆的游戏。

(1)观看示范

谁是豆豆?谁是妞妞?你是怎么知道的?

妞妞是什么时候拾豆子的?(豆子出现的时候)

(2)教师做豆子，幼儿做妞妞，练习拾的动作。

指导语：我来做豆豆，你们来做妞妞，我们一起来试一试。什么时候拾豆豆呢?注意豆豆出现的时候就开始拾。

(3)幼儿之间分角色练习。

指导语：两个人玩游戏，怎样很快的确定谁是妞妞、谁是豆豆呢?我们刚才第一段完了一个什么输赢游戏?赢的人?输的人?那如果平局了怎么办呢?(快速商量)

3、掌握双圈游戏的玩法。

(1)站单圈，练习单圈到双圈的转换。

指导语：猜拳游戏结束后，谁到里圈当妞妞?(在间奏的时候，妞妞定进来和豆豆面对面站好，变成双圈)。

(2)完整玩游戏一、二段，练习间奏出由双圈变成单圈。

指导语：马上我们又要站成单圈重新开始游戏了，怎样变成单圈呢?

(3)完整游戏3-4遍，讨论交换朋友的方法。

指导语：怎样才能拾到更多的豆豆呢?(妞妞向手腕花方向走一个)什么时候交换朋友?

4、完整进行游戏。

三、乐理小知识二(有关于音乐乐理知识详细讲解)

1.有关于音乐乐理知识详细讲解

基本乐科教程这个书真的很好我就在用是黄皮的内容很全本书是为高等师范院校音乐专业编写的教材，它是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。

同时它还可作为艺术院伍业余班、教育、进修院校、中师、幼师、文化馆的教材，以及中小学音乐教师、音乐爱好者的自学参考书。本书是《基本乐科教程》的一个分卷，在编写上和另两个分卷：《练耳卷》、《视唱卷》是密切配合的。

本书内容除包括记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、***、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，还在总结多年的教学经验上增编了一些新的章节。如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），。

基本乐科教程这个书真的很好我就在用是黄皮的内容很全本书是为高等师范院校音乐专业编写的教材，它是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。同时它还可作为艺术院伍业余班、教育、进修院校、中师、幼师、文化馆的教材，以及中小学音乐教师、音乐爱好者的自学参考书。

本书是《基本乐科教程》的一个分卷，在编写上和另两个分卷：《练耳卷》、《视唱卷》是密切配合的。本书内容除包括记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、***、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，还在总结多年的教学经验上增编了一些新的章节。

如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），以及为分析民族调式的“调式音动律”等，本书强调理论联系实际，在音乐要素原理阐述中，提供了较多的音乐作品实例，避免了单纯学理论的枯燥性，提高了学习兴趣，巩固了基础知识。这一方面是为了视唱练耳课的需要，另一方面也是为了让学生打好理论基础，为日后学习其它课程扫清障碍、减少困难。

媒体推荐序《基本乐科》是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。对每一个音乐专业的学生都是极其重要的。

但是有些学生，因为对于这门课程的教学目的不很明确，以为这门课程，仅仅是学习识谱、记谱而已。这是把教学手段当作教学目的的误解。

建国后，我国一直没有出版过集乐理、视唱、练耳为一体的适合高等师范院校音乐专业使用的基本乐科教材。1992年，在济南召开的第五届国民音乐教育改革研讨会期间成立的中国音乐家协会师范基本乐科教育分会，应广大教师的要求，组成了教学用书编纂委员会，着手编写了包括乐理、视唱、练耳（音乐听觉训练）三个分卷的《基本乐科教程》.这部教材系列，首先体现了基本乐科教学目的的新观念：一、提高音乐素质。

二、发展音乐记忆。三、培养创造意识。

这三个方面，我很赞同。一、提高音乐素质不是单纯技术训练，应该在训练音乐感知力的同时，培养音乐鉴赏力，使之提高理解音乐作品的能力。

这是主要的。二、发展音乐记忆力对于每一个音乐工作者来说，都是很重要的。

没有良好的音乐记忆力无论搞什么专业（奏乐、唱歌、撰文、谱曲）都是寸步难行的。传说中莫扎特和我国唐代歌女罗黑等有惊人的记忆力，虽然有其天赋的因素，但是和他们在学习过程中，早已在大脑里储存了大量的音乐信息是分不开的。

据科学家测定，人脑可以储藏4600万个信息。一般的人，还有百分之九十的潜力没有发挥出来。

所以，我们在音乐基础课中，帮助学生发展记忆力，是非常必的；多年的经验也表明是完全可能的。三、培养创造意识，首先要求学生养成独立思考习惯.不仅课下必须坚持独自完成作业，而且在课堂上要善于总结老师所讲内容，能抓住重点，提出疑点。

本教程中，设计了视唱练习的理论分析题和要求带有即兴创作性质地进行基本技能训练。这些办法对培养有创造精神的开拓型人才是大有好处的。

参加编写《基本乐科教程》的二十几位成员，都是在第一线教学多年、潜心钻研、卓有效、勇于改革、敢于创新的、经验丰富的老师。特别是主编孙从音教授，从1946年在上海中华音乐院任职起，对本门学科进行了近五十年的教学、科研工作，积累了丰富的经验。

《基本乐科教程》是在继承优秀传统的基础上，发挥集体智慧，首先总结我国教学经验，同时参考国外新的教材和先进教法，汲取我国民族音乐理论科研成果，并突出师范性，从实际出发，面向基础。对在我国争论了几十年的唱名法，本教程明确提出以首调唱名法为主，兼学固定唱名法的建议。

这是符合我国师范院校实际的.本教程中所提出的如何掌握这两种唱名法的具体教学方法，对初学者也是很有帮助的。《基本乐科教程》的三个分卷，在教学上以练耳（音乐听觉训练）为主线。

视唱和乐理的讲授，要围绕着听觉训练中的八个音乐要素，让学生在八个反复循环的螺旋式上升中进行学习。这种教材、教法，在国外已被充分肯定，广泛使用。

因为它符合人脑在学习时要求的由浅入深、循序渐进、反复巩固、不断提高的客观规律。《基。

2.关于乐理的小知识有哪些

关于乐理的小知识（一） 1：音（Tone）是一种物理现象。

物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。

音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2：音色（Tone-color）指音的感觉特性。

发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。

人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。 3：共鸣（Resonance）共鸣指的是一种振动。

当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。 4：基音（Fundamental tone）物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。

基音决定音高。 5：泛音（Harmonic overtone）除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。

泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。

6：音高（Pitch）音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。

目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。 7：音名（Pitch name）音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。

这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛采用的是：C D E F G A B。

8：唱名（Syllable names）唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大调的主音用1do，小调的主音用6la。 9：音域（pass）人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 10：调性（Tonality）调性指调式类别与主音高度。

在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

关于乐理的小知识（二） 11：音阶（Scale）指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。

我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。 12：五声音阶（Pentatonic scale）由五个音构成的音阶。

多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。

13：大调（Major mode）调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。

其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14：小调（Minor mode）调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调"、"现代小音阶"四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。

自然小调（小音阶）的二三两音间与五六两音间为半音。 15：纯律（Just intonation）与十二平均律不同。

音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。

16：主音（Key-note）调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。

把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）根据协和的程度可分为完全协和音程（纯1、4、5、8度）和不完全协和音程（大、小3、6度）。除此之外都是不协和音程。

19：音程（Interval）指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。

度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。 20：十二音体系（tweleve-tone system, tweleve-note system）现代派作曲手法之一。

由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

关于乐理的小知识（三） 21：五声音阶（prentatonic scale）八度内有五音，谓之"五声音阶"。 22：七声音阶（diationic scale）八度内有七音，就称为"七音音阶"。

23：力度（dynamics）力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f（强）、p（弱）、<（渐强）、>（渐弱）等。

26：不定音高（inderterminate pitch）乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。

现代派作曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。 27：不对称节奏（asymmetric rhythm）又称"复节奏"（polyrhythm）。

在同一乐句或小节中，各声部的。

3.谁能说一些实用的基础乐理小口诀,小技巧

1、五线谱；

五线谱，五条线，间隔着四个间；第三间，高音"哆"；下加一线中音"哆"；一线"咪"（mi），二线"嗦"；一二三间"法、拉、哆"。

五线谱，像楼梯向上高，向下低；一二三线，357一二三间，461四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）；

第一线小猫***第二线小老鼠嗖；第一间小红花发第二间小提琴拉。

中下加一线敲敲门dododo；下加一间打招呼rerere；第一线上小猫叫mimimi；第一间里放沙发fafafa；第二线上把话说solsolsol；第二间里把手拉lalala；第三线呀笑嘻嘻sisisI；第三间里歌儿多dododo;

2、高音谱号

二线起头向上弯，弯到三线向下转，转过二线到一线，画圆斜上伸出头，回头交叉第四线，一直往下伸出头，拐弯过来画圆点；

3、全音符

全音符，空符头，没有符干连着头，没有符尾连着干，只有一个空符头，记住它要唱四拍；

4、二分音符和四分音符

二分音符空符头，四分音符黑符头；只有符干没有尾，符干一直连着头；符干朝下写在左，符干朝上写在右；二分音符唱二拍，四分音符唱一拍；黑白符头要分清，黑一白二不能忘；

5、八分音符

八分音符黑符头，还有符干连着头；一条尾巴长有黑，连着符干的右边；八分音符很特别，记住它只唱半拍；

6、十六分音

十六分音符黑符头，还有符干连着头；两条尾巴长有黑，连在符干的右边；十六分音符很奇特，只唱四分之一拍；

扩展资料

五线谱（Musical Notation）是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一；

最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”；

五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。

4.乐理基础知识

1、卖本《基本乐理》（国家九五计划的那本最好），系统学习

2、《和声学》《配器法》《复调》《曲式分析》4本书是音乐创作必备的教程，另外看看《音乐字典》，尤其是讲乐器的音域和最佳音色的部分，对于吉他***，建议买本《吉他自学三月通》，哪怕是盗版的也可以用

3、刚刚开始的的时候建议写点小歌，一段体，二段体，三段体之类的，然后再写难度比较大的奏鸣曲，回旋曲，交响曲等，也可以写些小型器乐体裁的，例如室内乐中的三重奏，四重奏，夜曲等等

4、想写很容易，想写好的话还是得付出很多的精力和时间去琢磨的，经常听听别人的配器，对自己也会有很大提高

5.自学乐理知识的方法

我开始学习乐理用的书予阁下借鉴

1高考音乐强化训练（基本乐理模拟试题和答案）钱仁平等著

前半部分为试题后半部分为答案最基础部分

2走进音乐殿堂（基本乐理与音乐常识卷）郑世连编写

还有一些书实在无法找到请见谅

不过一些知识和题目的做法光靠看很难学会建议找一些正规的论坛加入专门的版块对无法理清的问题进行提问可能会有些帮助希望阁下可以早日学好乐理加油宋大叔教音乐

最主要的是练习，直到掌握乐谱中的每个细节，多唱，多练。按宋大叔的步骤来，从零开始，只要坚持下来，绝对没有问题